Dionisio Gil: Primer dominicano con estatua en el exterior

El pequeño parque, erigido en mi barrio de Punta Cotica, constituye un símbolo de referencia. La escritora cienfueguera Lourdes Díaz Canto, vecina del sitio donde fuera levantado el monumento, le dedicó un himno, cantado por los integrantes del Proyecto comunitario: brigada artística Dionisio Gil (en homenaje al general mambí), y cuyos miembros también residen en la comunidad. (Mercedes Caro Nodarse)

Monumento a Gil, en Punta Cotica.

  El general Juan Dionisio Gil (1852-1899) fue el primer dominicano que alcanzó el honor de contar con una estatua en el extranjero y Cienfuegos, ciudad del centro sur de Cuba, la depositaria del homenaje moldeado en bronce.

  La razón de la primicia radica en que el militar quisqueyano resultó baleado aquí la noche del 28 de diciembre de 1899, más de un año después del cese de hostilidades de la última Guerra de Independencia (1895-98), en la cual luchó a favor de los cubanos.

  En el humilde barrio de Punta Cotica, al noreste del Centro Histórico de Cienfuegos, los vecinos tienen como principal punto de referencia el monumento al internacionalista antillano, conocido como Panteón de Gil.

  La obra fue esculpida por el artista cubano José Villalta de Saavedra, autor, entre otras inscriptas en la historia artística de la Isla, de la primera estatua al Héroe Nacional, José Martí, erigida en el parque Central capitalino e inaugurada el 24 de febrero de 1905.

  Antes de culminar sus estudios y montar un taller en la ciudad italiana de Florencia, uno de los principales polos del arte universal, el joven Villalta tuvo una estancia en Cienfuegos, 250 kilómetros al sudeste de la capital, donde perfeccionó sus habilidades en el taller del marmolista y escultor Miguel Valls.

El Quijote de la independencia cubana

Cuba es mi gloria ¡pero también ha sido mi martirio!

Es verdad que no he sido otra cosa que 

la copia exacta de un Don Quijote.

Máximo Gómez

“Se fijó el 28 de febrero para efectuar la capitulación, reseñaba Ramón Roa desde el Camagüey, en el inicio de un 1878 anunciado tormentoso para la causa independentista en Cuba. Sospechar cobardía en hombres que durante largos años, vencidos unas veces, vencedores otras, había adquirido familiaridad con el peligro, parece fuera de razón (…)

  “Por penoso que sea, debemos expurgar las causas de la decadencia y desmoronamiento de la revolución, haciendo caso omiso del temor vulgar de comprometer la vida o perder la última jornada; porque cualquiera que haya servido en una campaña tan azarosa y tan especial como la nuestra, sabe perfectamente que las victorias cuestan tanta o más sangre que las reiteradas derrotas (…)  ¿No merecen los capitulados del Zanjón el respeto de sus compatriotas, siquiera por los sacrificios de todo género a que voluntariamente se prestaron tantos años?”.

Martí, a la entrada de la viña

  Pareciera verlo aparecer. Entrar en traje negro, un poco empolvado, como quien recorre varios kilómetros en busca de algo. Llega casi al anochecer y se sienta en una mesa para cenar. El dinero no alcanza para mucho, pero la comida debe ser buena, aunque sea poca y no esté entre los manjares más exquisitos. Por último, no debe faltar una buena copa de vino, mucho mejor si es Mariani, entre los más agradables de la época.

  Tal vez así transcurrieron muchas de las noches de José Martí durante su estancia en los Estados Unidos; noches frías en las que solo una buena copa podía traer calor al cuerpo.

Hay quienes erróneamente atribuyen a “Pepe” el vicio por la Ginebra, bebida alcohólica holandesa obtenida a base de un 30 por ciento de cebada y cereales, pero él era un amante moderado de los vinos.

“El vino —decía—es vida líquida, y sangre de la tierra, que trae espíritu al hombre”.

Cuando Baco se viste de mujer

Por Mercedes Caro Nodarse y Magalys Chaviano Álvarez

   Comenzó a ingerir bebidas alcohólicas por acompañar al esposo, un hombre bueno, quien traía a casa todo cuanto necesitaba la familia; trabajaba duro, muy duro y ese era el modo de “pasarla bien”, botella de por medio. Pero tras haber consumido medio litro, aquello ya no era un hogar, sino un campo de batalla. Así, para evadir el caos, ella se acostumbró a beber junto a él, hasta tornarse en hábito.

  El intercambio con especialistas de Salud se produjo tarde, muy tarde, en medio de una consulta forense, luego de asesinar al esposo en una de las borracheras vespertinas del cada día en las cuales se involucró la familia. Apenas si lo había amenazado con un cuchillo de cocina mientras preparaba una ensalada, y un rato después ya no había remedio. Dos hijos, uno pequeño y otro adolescente, quedaron a merced de los parientes. Ese fue el saldo de esta historia, dolorosamente real.

Los "Corales" del 37 Festival

Geraldine Chaplin entrega el Coral de Ficción a Rodrigo Espinosa.

El filme chileno El club, dirigido por Pablo Larraín, se alzó anoche con el Premio Coral al mejor largometraje de ficción, durante la clausura y entrega de galardones del 37 Festival In­ternacional del Nuevo Cine Latinoame­ri­cano.

  En las palabras de cierre, Iván Giroud, presidente del evento, expresó que la obligación primera del festival es revelar hacia dónde va nuestro cine, enmarcar su entorno y descubrir sus múltiples conexiones con nuestra sociedad y con nuestro tiempo.

Arturo Montoto: el niño que pintó en la tierra (+Video)

Quizás porque la niñez en el campo no me resulta ajena, imagino con facilidad a Arturo Montoto en la espera de que la tierra se trague la lluvia. Cuando al fin eso ocurre él sale al patio y con un palo empieza a dibujar las musarañas que tiene en la cabeza, así no más, nació el artista.

Un buen día saltó de Pinar del Río a La Habana. Luego siguió a Moscú, mas su retorno a Cuba fue el camino para encontrarse después de 16 años de academias. Hoy, museos importantes exhiben dentro de sus colecciones permanentes al Montoto creador, ese que pudiera definirse por pintar las frutas y los objetos con aires sugerentes, escribir de vez en cuando y su cotidiana obsesión por los títulos.

Rolando Rivera, y sus maneras de grabar acordes necesarios

  Admirable es la forma que compone alejado del solfeo académico. Atrapa su popularidad y su figura desgarbada. Emociona el performance que logra con la guitarra/micrófono. Sus temas, a pesar de su juventud, son capaces de profundizar en argumentos ya convencionales (el amor/desamor, la crítica social…), pero con una fresca manera de decir; y las melodías varían ampliando su espectro sonoro.

  La atmósfera de la guitarra hizo transformar su realidad. Ingresar en la Asociación Hermanos Saíz indicó la seriedad de su trabajo. Y el afán con que resolvió estudiar, empíricamente, la canción de autor, presupuso que Rolando Rivera quería en serio avanzar en el camino del arte. Luego se profesionalizó, y en cada concierto o presentación acertaba, evidentemente, y mejoraba su interpretación.

Por vender… ¡hasta droga!

-La venta ilícita de medicamentos sicotrópicos se ha convertido en un mal a erradicar, por las consecuencias graves a la salud, la moral y la familia

  Si alguien quisiera la luna y estuviera dispuesto a pagar un buen dinero, de seguro Teresa* se la habría conseguido. Para ella, su trabajo era "luchar": desde orbitar en torno a los extranjeros —como parte de esa desagradable fauna que muchas veces los acompaña— hasta vender todo lo que resultara en un mínimo de ganancias.

  Por eso, cuando más escaseaban los medicamentos en las farmacias, durante el último año y medio, aproximadamente, su bolso funcionó como una sucursal ambulante de tales establecimientos. Si una persona buscaba íntimas, podía comprárselas a Teresa; si algodón, a Teresa; si Triamcinolona, a Teresa; si Kogrip, igual.

  Ahora, si la intención era drogarse, también ella proveía "ayuda" desde sitios tan públicos como el parque José Martí. Su oferta incluía Tramadol y otros medicamentos utilizados con esos fi nes, pues solos, o mezclados, producen efectos sicoactivos.

Comienza hoy Festival del Nuevo Cine Latinoamericano

·        Desde hoy y hasta el día 13 La Habana vivirá intensos días marcados por el XXVII Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano, que anuncia una avalancha de poco más de 400 filmes de todos los géneros

Con la proyección del filme El Clan, de Pablo Trapero, comienza este jueves el Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano, que repite este año en su inauguración con otra cinta argentina tras la proyección de Relatos salvajes en 2014.

  El filme, que se exhibirá en el Teatro Karl Marx, de La Habana, llega a Cuba con credenciales ganadas en las citas cinematográficas de Venecia, Toronto y San Sebastián, además de ser elegido para representar a la cinematografía argentina en el camino hacia los premios Oscar y también en la carrera por el Goya.

  Este largometraje logró superar en taquilla a Relatos Salvajes con más de 500 mil entradas vendidas para convertirse en su primer fin de semana en cartelera en la película más exitosa en la historia de esa nación suramericana.

  Durante la gala inaugural del festival habanero, Geraldine Chaplin recibirá el Premio Coral 2014 a la mejor actuación femenina en un papel protagónico, por el filme Dólares de arena, una coproducción de República Dominicana, Argentina y México.

Mauricio Macri: la oveja y el lobo

Por Mercedes Caro Nodarse

• Opiniones de jóvenes argentinos que cursan la carrera de Medicina, en la Universidad de las Ciencias Médicas de Cienfuegos

   Mauricio Macri, el "ingeniero", como se le conoce en los círculos políticos; el ex presidente del equipo de fútbol Boca Juniors, durante una de sus épocas más exitosas, ha ganado las elecciones presidenciales en Argentina y sale a jugar un partido en la cancha grande de la política. Su primera aparición después del anuncio de la victoria nos dejó sinsabores. Y es que algo no cuadra en la personalidad del empresario multimillonario, con su discurso de "democracia".

  Lo cierto es que ganó. Las dudas sobre lo que esperamos con su ascenso a la presidencia el próximo 10 de diciembre se incrementan aún más, sobre todo después de los primeros comentarios, muy alejados de aquellas frases suyas con las cuales envolvió a los argentinos: "queremos trabajar con todos; queremos tener nexos con los países de Latinoamérica…", y al otro día ataca, critica, defiende la división, la exclusión de Venezuela del Mercosur, y lanza una advertencia a Cuba.

Pavel Miguel: ese cocotero que está en el Visuarte (+Video)

Pavel Miguel Jiménez Alfonso es a primera y segunda vista un artista confeso. Vuelve, siempre vuelve a Cienfuegos. Esta vez, entre otras cosas, a participar en el Visuarte, evento internacional que auspicia la Unión de Escritores y Artista de Cuba (UNEAC) cada tres años.
  Se sienta en la incomodidad de una sala a medio terminar y no repara en proponer unas cervezas a quien, desde hace años, lo descubrió en catálogos y exposiciones. No ocurrió tan literalmente, mas en esencia fue algo así.
  ¿Cuando sientes que tu vida está ligada inexorablemente al arte, que ese destino no lo puede cambiar nada ni nadie?
  "Comencé con muñequitos de barros (…) Pero se hicieron más pequeños con el tiempo, lo que te quiero decir, es que sobraban. Y me inicié en las esculturas, tuve suerte de encontrarme con maestros como Juanito, Cáceres, y otros más; ellos me enseñaron los secretos y las técnicas. Todo estaba aquí adentro. Recuerdo una poesía de los románticos ingleses: 'Estoy prometido a tu peor enemigo' y eso es el arte. Para mi resulta un sustento de vida, ahí está todo.

William Pérez: ese “rino” que llegó al MOLAA

  Cuando el rinoceronte llegó al Museo de Arte Latinoamericano de Long Beach (MOLAA), en California, se sintieron los últimos pujos de un nacimiento que duró ocho años. William Pérez lo estimó así, nunca fue concebido para habitar en el espacio interior de una galería.

  “Tuve varias ofertas en mi taller, pero por ninguna me decidí. Sabía que merecía estar en un sitio más participativo, de interacción y diálogo constante”, esclarece el artista cienfueguero poco antes de sentarnos e iniciar un recorrido por su obra creadora, esa con notables signos de experimentación y ascensos continuos.

Con el perdón de Darwin

Por Mercedes Caro Nodarse

 

Ilustración: Arí.

En este mundo capaz de desvalorizarse en el día a día, plagado de violencia, indisciplinas sociales y mucho irrespeto hacia el prójimo, ya no sabemos definir si estamos en la época de las cavernas o si se produjo la evolución inversa del hombre a mono, con el perdón de Darwin y su teoría.

  La “¿amistad?” —así entre comillas e interrogantes, porque se convierte en una distorsión social de sus esencias— no puede trastocar la pureza de su inocencia y de sus formas, para subvertir los valores éticos y de sensibilidad comunitarios. Quizá esa es la razón por la cual las personas sientan pavor de hacer valer sus derechos ante aquellos que creen poder hacer “lo que se les da la gana”.

De la «escapada» a la estocada

Lo que se ha pretendido "ahogar" en el Estrecho de la Florida —y quien sabe en cuántos estrechos o anchurosos espacios de este mundo, como ocurre por estos días con el más de un millar de cubanos estancados en suelo costarricense—, no es a la gente que "huye", sino a la resistencia que se queda. La apuesta es presentar ante los ojos del mundo la rebeldía de Cuba apagada por la "huida"

 

Por Ricardo Ronquillo Bello, de Juventud Rebelde 

 

  En lo más hondo de lo cubano palpita un Himno del desterrado, en unos casos como maldición, en otros como "salvación". Muchos entre nosotros han sufrido los estremecimientos de José María Heredia.
  Hace unos años intenté imaginar el dolor del poeta alejándose al destierro. La silueta de la Isla amada en el horizonte, el alma en el fondo de su dolor, y los versos sacudiéndole: Cuba, Cuba, que vida me diste / dulce tierra de luz y hermosura / cuántos sueños de gloria y ventura / tengo unido a tu suelo feliz.
  Oponer la migración al sueño libertario y justiciero cubano no se inició siquiera tras el triunfo revolucionario de 1959.

Crítica es más que denuncia

Entrevista a Enrique Román Hernández, primer director del “5 de Septiembre” 

Por Mercedes CARO NODARSE

   El 5 de septiembre de 1980 se inauguraba el periódico de la provincia de Cienfuegos. Un anhelo se hacía realidad, pues por varios años, desde 1963, el territorio careció de una publicación periódica.

  Entonces, la buena nueva llegaba. Un grupo de experimentados trabajadores del sector gráfico en el país, tenían a su cargo el montaje de los equipos.   Mientras, los futuros empleados de la entidad llegaban desde distintas regiones de la Isla: Villa Clara, Sancti Spíritus, Holguín, Guantánamo y La Habana.

  De esta última venía Enrique Román Hernández para comandar aquella tropa. Graduado de las licenciaturas en Lengua y Literatura francesas y Periodismo, en la Universidad de La Habana, poseía una vasta experiencia en el quehacer de la prensa. Los diarios Granma y El Mundo lo habían acogido desde 1966 y hasta el '69, como reportero y jefe de página; luego, hasta el propio año 1980, sería jefe de Redacción, primero; y director, después, de la revista Moncada.   De allí nos llegó, a “avanzar hacia un desafío que ponía en tensión lo aprendido, a enfrentar una prueba que iba más allá del simple hecho de hacer un nuevo periódico.

El Dibu dibuja su primera década

  Le cupo a este reportero el placer de dar a conocer a El Dibu en los medios, a inicios de siglo, y ahora el artista reciproca el gesto al convocarlo a promover sus diez años de trayectoria artística profesional, los cuales celebra hoy, 19 de agosto, mediante un concierto único a efectuarse en el teatro Tomás Terry, a las nueve de la noche.
  Para quienes aun no lo conocen, José Andry Aguiar Díaz (El Dibu, por el personaje animado de la serie homónima argentina, coincidente en pantalla con su irrupción en los escenarios) es un joven artista cienfueguero de 31 años, iniciado en el Coro Cantores de Cienfuegos —su aspiración inicial era ser cantante lírico—, quien luego perteneció, como vocalista, al grupo Ecos y más tarde a la Compañía de Wilfredo Figueredo, antes de proyectarse en solitario.

Beltrán, la rumba en el pecho

No me encontraba en Cienfuegos cuando ocurrió el deceso del Tío Beltrán. Y lo lamento, pues lo conocí desde niña, cuando cantaba con el coro de la Biblioteca Roberto García Valdés, dirigido por esa gloria de la cultura cienfueguera: Luisa Acea León. Nos visitaba en los ensayos, aconsejaba... Pero aquí les dejo un trabajo aparecido en las páginas del semanario CINCO de Septiembre, a propósito de la lamentable pérdida.

 Cuando lo entrevisté, hace varios lustros, con motivo de su destacada ejecutoria en el grupo folclórico cienfueguero Perla del Caribe, me anticipó el reconocimiento que, años más tarde, iba a experimentar la rumba al ser declarada Patrimonio Cultural de la Nación Cubana. Él siempre lo supo.

Jorge Sosa, la cubanía convertida en tonada

  El género campesino, históricamente bien defendido en nuestros predios, cuenta entre sus más sobresalientes cultores de la actualidad, con Jorge Sosa. Él ha personificado la imagen del territorio en este campo, lo mismo en disímiles eventos culturales o en eventos políticos de tanta trascendencia ideológica como las tribunas abiertas de la Revolución, que en programas televisivos y espacios radiales. Su voz integra el entrañable repertorio íntimo sonoro del cienfueguero y se asocia de manera indisoluble con lo raigal, el brío fresco de lo autóctono y la cubanía adherida a cada uno de los versos de sus décimas.

Camilo en trascendencia

  Fue Cienfuegos en algún momento una plaza menor en el desarrollo de las artes plásticas. Salvo excepciones mayúsculas, su ranking en el mapa cultural de Cuba apenas rebasaba el lugar de la Cenicienta. Sin embargo, los propios altibajos de la vida, intereses individuales y colectivos encontrados, el tiempo, las circunstancias…, nos presentan hoy una realidad optimista.

  En ese escenario respira la obra de Camilo Díaz de Villalvilla Soto, un joven artista con amplio reconocimiento dentro y fuera del país. De describirlo a la manera de su esposa, bastaría decir: “¡Camilo, cámbiate de pulóver!”…, una imagen de él desenfadada y medio infantil. Pero, de limitarnos a su trabajo, a la rutina que le permite comer, nos sorprendería tanta agudeza.

Bárbaro Montagne: el espectáculo debe continuar

   A sus 51 años recién cumplidos, el vicepresidente de la Asociación de Artes Escénicas de la UNEAC representa una personalidad artística indisolublemente vinculada en el imaginario del cienfueguero con la construcción del discurso del espectáculo contemporáneo.

  Bárbaro Montagne Chongo —hombre afable, cautivador, buen conversador, el amigo que todos quisiéramos para irnos a escalar una montaña el fin de semana— es alguien quien vive el escenario; y al tiempo de disfrutarlo, lo estudia y perfecciona.

  Inconformista como todos los buenos creadores, fragua y elude, para dar abertura final de salida, tan solo, a cuanto considera digno de la estimación del respetable.

Cienfuegos, una década como Patrimonio Cultural de la Humanidad

-Fernandina Radio y Bitácora de Jagua, valiosas herramientas de la Oficina del Conservador

Edificio donde se encuentra la Oficina del Conservador.

  La Oficina del Conservador de la Ciudad de Cienfuegos (OCCC) representa, junto a la UNEAC y el teatro Tomás Terry, foco irradiador de Cultura en la provincia. No se concebiría la vida espiritual del territorio sin ninguna de sus tres instituciones, con la salvedad de sus distintos pesos específicos en el desarrollo de dicho sector. En el caso de la primera, la benjamina del trío, cobra mérito el hecho de intentar materializar dicha consolidación en mucho menos tiempo.

  Los esfuerzos del colectivo han sido, y son, plausibles. El tan dinámico como emprendedor equipo al mando del Máster en Ciencias y arquitecto Irán Millán Cuétara, Conservador de la urbe perlasureña, incide sobre diversidad de campos y segmentos, con el entusiasmo y la constancia ameritada por los tiempos.

Un sueño en movimiento

  Siempre tuve la impresión de que ellos, los bailarines, hablan una lengua hasta cierto punto incomprensible por el resto de los mortales, incapaces de pararse sobre las puntas de los pies, retar a la gravedad o realizar un assemblé. Comparten ideas en secreto, mantienen una comunicación clandestina, mas, sí, solo hasta cierto punto, porque un ballet bien ejecutado seduce al espectador, le transmite emociones imposibles de traducir mediante palabras.

  Hoy compruebo mi instinto: “Cuando yo bailo me siento en otro mundo, aislado de la gente, libre completamente, con un lenguaje que entiendo solamente yo. Me siento otra persona e intento dar lo mejor de mí”, dice David Ricardo García Saiz, un adolescente de 15 años que alcanzó la mejor nota del país, 96 puntos, en las pruebas de pase de nivel a la Escuela Nacional de Arte, en la especialidad de Danza. “Eso fue, para mí, lo máximo. Todo mi empeño no fue en vano. A pesar de los obstáculos, pude mirar hacia adelante.

Carlos Ruiz de la Tejera se llevó mis sonrisas

Por Mercedes CARO NODARSE

   Pocas veces logro reírme en un espectáculo humorístico, incluso llegué a pensar que ese acto, tan simple para muchos, me había abandonado. Supe que no era tan dramático el hecho, pues cuando se trataba de Carlos Ruiz de la Tejera, enseguida ocurría el milagro; entonces supe que solo necesitaba de un humor fino, hilarante. Eso lo entregó siempre. Ahora me he quedado sin sonrisas.

  El actor y comediante musical —mi preferido— falleció repentinamente anoche en La Habana, a los 82 años. Su sepelio está previsto para horas de la tarde de este sábado.  "Hacer llorar es llegar a lo más sensible del alma humana, enfrentándola a las verdades que cotidianamente las mentiras tapan, pero que la gente ría y piense, también es difícil", había dicho el popular artista, en una de sus últimas entrevistas, el pasado año 2014. ¡Y cuántas lágrimas me hizo brotar del alma de tanta risa!

  Poseedor de una plasticidad notable en cada una de sus apariciones televisivas o en vivo, el artista nacido en La Habana, el 4 de agosto de 1932, recibió diversos reconocimientos, entre los que destaca el Premio Nacional de Humorismo.

En La Habana quimeras y panecillos de Charlot (con el Programa)

El Instituto Cubano del Arte e Industria Cinematográficos (ICAIC) y otras instituciones culturales de Cuba inauguraron el pasado 1ro. de julio,  el Festival Charles Chaplin, dedicado a rememorar la obra del genial comediante británico. Este evento, el cual se celebra por primera en la Isla, contará con Un concierto sinfónico, exposiciones de carteles, pinturas y objetos relacionados con el actor, productor, compositor y director de cine, además de un festival internacional de circo, son algunas de las actividades convocadas hasta el 12 de este mes. 
 

Como si viniera de visita a 23 y 12 el romántico vagabundo que soñaba su amor fugado mientras jugaba con sendos panecillos pinchados con tenedores, la programación cinematográfica del verano incluye un acontecimiento ante el cual muchos cubanos son incapaces de pasar indiferentes. 
  Se trata del Festival Chaplin en La Habana, que le rinde homenaje al artista más emblemático del arte cinematográfico a través de una completísima retrospectiva de su obra, que abarca el cine 23 y 12, sede de la Cinemateca de Cuba, junto a las salas Charles Chaplin y Charlot, además de la exposición de una porción de la colección privada del australiano Paddy McDonald, quien acumula cientos de objetos y materiales relacionados con el autor de La quimera del oro.

Sin Cinema Paradiso (+fotos de época)

¿Se ha perdido la cultura del cine en la ciudad de Cienfuegos? ¿Tecnología, competencias o políticas culturales? ¿Tendrá un desenlace feliz esta trama? 

  Hoy la ciudad de Cienfuegos no tiene cines. Subsisten los espacios, pero inhabilitados, sin la capacidad de seducir a nadie. La noche que cae sobre las salas trasluce el divorcio con el ambiente oscuro y romántico de la proyección de un filme. Y las pantallas, gigantescas, lucen diminutas… Comparten la misma experiencia desoladora de las butacas vacías.

  Sin embargo, no siempre fue así. Ayer, unas décadas atrás, la urbe parecía encantada por el invento de los hermanos Lumiére, al punto de trascender como una de las plazas más fuertes del séptimo arte en el país. Hacia finales de los años 20, la prensa de la época informaba la programación de los principales cines: Luisa, Prado, Trianón, Colón, Niza, Martí.

  Con el tiempo, algunos desaparecieron y surgieron otros, aunque ese proceso lógico de evolución no apagó su hechizo, ni siquiera con el surgimiento de la televisión: aquellas imágenes en movimiento, rodadas en grandes proporciones, tenían su misterio. Montones de personas se engalanaban para la ocasión: los caballeros con el sombrero de moda, las damas con largos vestidos, los niños…

¿Qué será el cine Prado, de Cienfuegos? (+ video)

Maqueta de lo que será el "Prado" después de remodelación.

Una relación especial tienen los cienfuegueros con el cine Prado, ubicado en la arteria más importante de la ciudad, esquina a San Fernando, ese que convertía los bancos de la avenida en lunetas para el público. Pero desde hace años la gran pantalla blanca en la esquina del boulevard solo refleja el sol en las primeras horas de la mañana.

  En 2010 surgió el proyecto de convertir el Cine Prado en un centro cultural de trascendencia en la ciudad capital sin embargo,  varios problemas han atentado contra su concreción.

  Con un presupuesto millonario, según datos ofrecidos a la prensa por Odalys González directora provincial de Cultura, la obra está solo a un 50 por ciento de su ejecución y existen varios problemas con los suministros.

Fondo Cubano de Bienes Culturales festeja sus bodas de plata

Identidad, belleza y diversidad son calificativos que definen la intención y el resultado del trabajo del Fondo Cubano de Bienes Culturales (FCBC) en Cienfuegos y de los artistas y creadores a los cuales representa, con quienes comparte 25 años de compenetración, amores y diálogo.

  La crítica Massiel Delgado sintetizó el surgimiento de esta alianza en sabias palabras que quedaron registradas en la prensa local: "A veces, la sociedad cienfueguera y la comunidad artística disentíamos en algunos puntos respecto a la función del Fondo, porque introdujo en el panorama cultural el mercado del arte: un fenómeno que, por lo menos hasta los años '80, la Mayor de las Antillas no conocía. Y hablamos de 'un mal necesario' que aquí, en determinados momentos, entrañó ciertas dificultades para el proceso artístico, en lo relativo a la pureza y autenticidad.

Ández, Emeterio y compañía

  Si fuera la apariencia un requisito para definir profesión u oficio, Angelito sería cualquier cosa menos pintor. Quizás maestro, ingeniero…, tal vez periodista. Miren, no tiene melena, tampoco barba, ni viste a la moda del descuido. Claro, quienes le conocen pueden verlo a la legua, porque casi siempre anda con gorra y unas “gafotas” de cristales negros que le cubren rostro y medio.

  Pero dejemos a un lado el aspecto, porque al final poco nos sirve. Ángel Orestes Fernández Quintana, quien firma como Ández, sí es pintor. Lo lleva en la sangre desde pequeño, incluso cuando era más pequeño que ahora. Pertenece a esa suerte de enjambre de jóvenes artistas, envueltos en la aventura de oxigenar el desarrollo de la plástica en Cienfuegos.

  Lector voraz, músico, pintor…Varios caminos, ¿no crees?

  “Cierto, aunque la plástica fue el origen de todo. De chiquito me recuerdo dibujando, en la secundaria no paraba de hacerlo. Y así, hasta aparecer la opción de la Escuela de Arte. La primera vez no me aceptaron; ingresé al año siguiente.

Cuando la Patria corre sobre torrentes...

Cripta donde reposan los restos de José  Martí.

A 120 años de la pérdida del mejor compañero: José Martí

Cierra el viento los ojos en el preciso instante del silencio, y se levantan luces con sabor a horizontes. Corre el agua pura, ondea la bandera que soportó los toques de a degüello, cristalizan los ojos en los minutos de siempre… Luego, se va deteniendo, insoslayable, la frente de aureolas, la frente de la Revolución, la que vio esclavos ahorcados y sufrió callada con la piel entre grilletes, la frente prodigiosa, la única, la eterna.
  Entonces uno siente que no le cabe en el pecho tanto sol y tanta grandeza, uno siente ese despertar, esas reverencias; uno siente a la Patria corriéndole por las venas y desbordando, en torrente inclaudicable, sobre los espacios sagrados. Y uno siente un desplome que le impide caminar. Hay que detenerse en firme y apretar los puños, mirar al cielo, arrodillarse, hay que llorar; porque el Cementerio de Santa Ifigenia se te levanta en medio del tiempo, y te retumba toda la piel. Sí. Lo hace. Y bien fuerte.

José Martí: El sol vino a deshora

A propósito del 120 aniversario de la muerte de José Martí, el Héroe Nacional de Cuba

   La muerte no varía. En vida, todo parece susceptible al cambio. Pero llegado el momento de fallecer, no existe nada más. La única posibilidad que se abre es el recuerdo. Por eso el hombre teme tanto a la muerte, porque no la entiende, se rehúsa a comprender tal vacío, suyo y ajeno a la vez, que lo obliga a dormir sin remedio. Entonces,  pregunta así mismo sobre el hecho, ¿cómo será?; interroga a otros, lo anuncia… Y en las horas de entusiasmo, de necesidad, de fértil creación, viene el sol y lo apaga.

  Para José Martí la muerte figuraba un misterio. Digámoslo sin pena. Era para el héroe, que fue primero hombre, una preocupación constante, un motivo engarzado a su literatura. Basta asomarnos a la obra legada, para descubrir la dimensión de cuánto lo embargaba, al punto casi de la obsesión.

 Varios de sus versos sencillos traslucen la agonía del poeta, nos hacen partícipes de un debate intimista que no teme a esconder el hijo de Leonor y Mariano. Él lo ha dicho: “Me echó el médico al monte: corrían arroyos, y se cerraban las nubes: escribí versos.  

Cienfuegos: Entre la constitutiva y el bicentenario (+video)

Por Mercedes CARO NODARSE 

 
Declaraciones de Eduardo Coll Rodríguez, presidente de la Asamblea Municipal del Poder Popular de Cienfuegos

Cienfuegos es una ciudad del siglo XIX, destacada por el sostenido trabajo en el manejo y preservación de su memoria, lo cual le ha valido importantes reconocimientos, incluida la denominación de Patrimonio Cultural de la Humanidad, en julio del 2005, a su Centro Histórico; de igual manera, muchas de sus instalaciones resultaron ser nominadas como monumentos nacionales o locales. El empeño de las autoridades del territorio y su compromiso con la urbe marinera, hacen de la Perla del Sur un sitio ideal para el disfrute. A propósito de las actividades con vistas al aniversario 200 de la fundación de la Villa de la Fernandina de Jagua y la constitución, próximamente, de la Asamblea Municipal del Poder Popular de la capital provincial, conversamos con el actual presidente, Eduardo Walfrido Coll Rodríguez.

Una condesa en La Habana

  El ruido de La Habana no cesa: los autos, la gente; bullicio, movimiento. Vivimos en una ciudad movediza donde todo pasa a un ritmo voraz. Pero justo donde el Vedado se confunde con Centro Habana, donde colindan 27 e Infanta hay un pedazo de ciudad que el tiempo no pudo tocar.
  Allí, pareciera que son dos mundos: La Habana de afuera, la del ajetreo perpetuo, la que vivimos cada día; La Habana de adentro, la de la quietud sosegada, la que creía perdida en el pasado.
  Entro, y la atmósfera me transmite un sentimiento de separación temporal. Unos minutos antes, unos metros atrás, estaba segura de que corría el 2015; pero tras cruzar la puerta, la ampulosidad del ambiente, el estilo, la decoración; todo vetusto, todo en sepia, todo resueltamente alucinatorio, me hace cuestionar si también dentro de esta casa se vive el ahora porque tengo la impresión, la certeza, casi, de que quedó anclada en el pasado siglo.
  Creo reconocer a Portocarrero en uno de los cuadros del salón: el estilo, los colores vibrantes, la temática afrocubana. Una réplica, prejuzgo, pero se ven tan antiguos que dudo. Y me pasa lo mismo con Víctor Manuel, Peláez y Lam. Ella, sagaz y ágil, sin que yo hubiese declarado mi incertidumbre, me corrige: “Todos son originales”.

Y se me abrieron las venas con tu muerte, Galeano (+videos)

Por Mercedes CARO NODARSE  

"Soy un escritor que quisiera contribuir al rescate de la memoria secuestrada de toda América, pero sobre todo de América Latina, tierra despreciada y entrañable"

Eduardo Galeano

 

Hay un único lugar donde ayer y hoy se encuentran y se reconocen y se abrazan. Ese lugar es mañana, expresó en una oportunidad el escritor y periodista uruguayo, Eduardo Galeano, falleció este lunes a los 74 años en Montevideo (capital uruguaya), según informó el diario local uruguayo Subrayado.

  Mañana no estará este grande con nosotros, al menos físicamente, pero nos deja para la eternidad su obra, sus palabras tan bien dichas. Al fin y al cabo, "somos lo que hacemos para cambiar lo que somos. (...) Yo creo que fuimos nacidos hijos de los días, porque cada día tiene una historia y nosotros somos las historias que vivimos...”, dijo.

Aquí un fragmento de la entrevista exclusiva que hizo teleSUR a Galeano en marzo de 2011 “Un abrazo de muchos brazos”

Viengsay Valdés, su fuerza (+ Fotos)

Por Camile ROLDÁN SOTO

  La fuerza de Viengsay Valdés se siente en cada momento. El toque seco en el hombro avisa su llegada a la hora exacta. La mirada directa establece el contacto. Una figura maciza, definida, revela la fortaleza física de quien ha entrenado su cuerpo prácticamente toda la vida. Camina y es fácil notar que anda a su propio paso, por su ruta escogida, como agarrada de un hilo que la sujeta al cielo.

  El ballet le ha dado esa seguridad y control de sí misma. No en un día, ni un par de meses, sino “a lo largo de la carrera”, aclara. Han sido años de desarrollo, de disciplina incesante, después de haber decidido lo que quería hacer en la vida.

  “Esta carrera, cuando la escoges, es para hacerla bien”, asegura.

  La primera bailarina del Ballet Nacional de Cuba incluso recuerda el momento exacto cuando cobró conciencia de ello. Tenía 12 años y llevaba tres entrenando en la Escuela Especializada en Ballet Alejo Carpentier, en La Habana, Cuba. Allí, aunque sea difícil imaginarlo, estaba lejos de ser la estrella.

Premios de Periodismo Juan David por la obra del año (2014), en Cienfuegos

Periodismo Televisivo 

 

Damaris Leyva Feijóo: "Me considero una guerrera incansable"

  La televisión de Cienfuegos, histórico hervidero de periodistas - talentos desde los inolvidables tiempos informativos del maestro Omar George, encontró en Damaris Leyva Feijóo la gema en bruto pulida en los avatares diarios del medio y convertida con el tiempo en una de sus principales figuras.

  Obsesionada con su trabajo, rigurosa a grado extremo, dotada de esa sagacidad natural que perfeccionó mediante el estudio, ella hace rato que pasó de ser periodista integral del telecentro Perlavisión para autoconstituirse en la colega reconocida a lo largo de todo el país por su capacidad profesional.

  Su material Al pie de la horca representa la más rotunda muestra de reportaje que la Televisión Cubana completa parió en 2014 y no hay aquí, créanme, mínima pizca de exageración. Lo sabe quien rastrea el medio.

Oficios para testimoniar la memoria (+Fotos)

Por Mercedes CARO NODARSE     Fotos: CEDEÑO

“(…) Yo siempre invitaría a los panegiristas de la palabra a que prueben a trabajar un solo día con energía, con fortaleza en la restauración de algo, en la reconstrucción de algo, a vencer dificultades, a vencer obstáculos, a persuadir, a convencer, alentar (…)”.

 Eusebio Leal Spengler 

Claudia y su profesor  laboran en el trabajo de curso.

  Incólume, favorecida por el tiempo se yergue Cienfuegos, una localidad de muchas singularidades. El ordenado trazado de sus calles y su arquitectura propia del siglo XIX le confieren un aire único de gran dama, la cual poco a poco recupera el esplendor perdido por el paso del tiempo y los sinsabores económicos. Tiene a su vez el encanto de que la naturaleza y lo construido se dan la mano en un diálogo muy coherente. La simbiosis entre el mar y la ciudad, junto al conjunto de edificaciones neoclásicas, le adquieren un valor adicional; ahora más, cuando jóvenes manos insisten en conservar su magnificencia con sus oficios de ángeles.

  Quehaceres olvidados no solo comienzan a resurgir, gracias a los profesores y estudiantes de la escuela de oficios para la restauración Joseph Tantete Dubruiller, adjunta a la Oficina del Conservador de la Ciudad de Cienfuegos (OCCC), sino que ya devuelven su elegancia a sitios emblemáticos, y salen de su habitual templo de creación y aprendizaje en la calle Argüelles, entre Santa Isabel y De Clouet, en pos de los sueños.

Hombres de anónimas proezas; pero muy vapuleados (+fotos)

Por Mercedes CARO NODARSE  Fotos: Cortesía de la EAA

Entre la tarde, noche y madrugada de los días 7 y 8 de marzo, los trabajadores de la Empresa de Acueducto y Alcantarillado de Cienfuegos enmendaron una rotura de gran envergadura en la estación de bombeo de Paso Bonito, la cual provocó la falta del vital líquido en las ciudades de Santa Clara y en la Perla del Sur

   Nos acostumbramos tanto a decirles las cosas “malas” que nunca nos detenemos a mirar y apreciar los esfuerzos realizados, las muchas horas sin dormir, sin tomarse un respiro al menos. Somos a veces tan injustos, que solo nos acordamos de su existencia cuando el salidero de la calle brota o la esquina está inundada de aguas negras y pestilentes. Pocas veces las proezas hechas por estos hombres se reflejan en los medios de comunicación.

  ¿Modestia de su parte? ¡No! Lo sienten como una misión diaria. La última de ellas, ocurrió los días 7 y 8 de marzo. Una rotura de gran envergadura en la estación de bombeo de Paso Bonito dejó sin agua a las ciudades de Cienfuegos y Santa Clara. Desde allí se extraen 900 litros del vital líquido por segundo, y representa el 70 por ciento del abasto a la ciudad.

Benny Moré: te quedaste en Cienfuegos

Por Mercedes CARO NODARSE

Observando la mascarilla de Benny Moré en Museo de Lajas.

Vea albúm en FlicKr sobre la figura de tan destacado músico cubano

 Mañana19 de febrero, Bartolomé Maximiliano Moré Gutiérrez (Benny Moré), el Bárbaro del Ritmo cumpliría 52 años de su deceso. La inigualable voz del bardo cienfueguero nos recibe cada hora en el Bulevard de Cienfuegos y una estatua, ubicada en el Prado "camina" junto a su pueblo, gracias a la magia de la plástica. Una escultura en bronce —nacida de las manos de José Villa Soberón—, nos lo recuerda cada día.
  En una lluviosa mañana visité la casa museo Benny Moré, en natal Santa Isabel de las Lajas. Estar tan cerca de sus objetos personales, escuchar a las museólogas narrar tantas anécdotas, o al primo del Bárbaro del Ritmo intrepretando algunas de las canciones más populares del bardo lajero, resultó una experiencia inolvidable. Pero lo más impresionante fue encontrar allí una mascarilla del cantor popular. Les comparto algunas fotos de esa visita y dos crónicas dedicadas a la figura que tanto le cantó a Cuba y sus poblados.